被爆物欲时代产物 新西游记北京台延播

　　对于一些翻拍的电视剧并没有过多的关注，但是古典名著这样重大的头衔不得不另多数人关注。多少代都是看着《西游记》长大的，经典的猴子，八戒的造型也都是深入人心了。不过，对于翻拍的一些影视剧的争议总是不断的，《还珠格格》就是一个例子，有些东西过于融入时尚反而会降低本身的价值。张纪中的《西游记》被“压在了五行山”下遭到了封杀，北京台延播,究其原因大致如下：

　　第一：过于注重外在特效场景——钱买不到真实

　　新版西游记在一些特效场景上有不少花费，请来好莱坞特效班底砸了一个多亿搞特效，这样反而付出所得到的评价就是被一些看过宣传资料片的记者评价“差强人意”。特效的场景并不适合在一个古典名著当中过于炫耀，在一些科幻片或者魔幻之类的科学影片当中可以多用一些。而本身的经典并不需要过多的特效来烘托其经典之处。

　　第二：构造人物造型过于雷人——相貌已经定型

　　翻拍就意味着雷同或者相似，而每个人对于人物的造型都有一个前认识，吸取的阶段。人对一个雷同相貌的人的印象好坏是由第一个人来决定的，也就是说你在之前任何一个猪八戒的扮演者与张纪中导的猪八戒相比较，还是张纪中的不好。相貌也就是原班人马的好。

　　第三：文化衔接有断裂之地方——缺少名著指导

　　《西游记》在中国人心中是很有分量的，不管其小说还是老版的《西游记》，给人的印象是极其深刻的。西游记是古典四大名著中的一本，也就意味着其文化价值很大，人们对于其研究也就是很深刻的。拍摄影视剧如果将文化中的重要要素抛弃，只顾大众的娱乐，那电视剧就真的愚乐了。

　　第四：翻拍经典之作不是创新——经典很难超越

　　翻拍之作就是模仿，很难超越。一个经典要创新，是令人捧腹大笑的。老版的《西游记》那么多的不足，并没有令很多人讨厌，其当时的背景是一方面，没有发达的科技手段，但是其真实的场景，人物的刻画，逼真是如今多数剧目不能达到的。环境变了，时代精神变了。

　　第五：原著精髓被利益所取代——物欲时代产物

　　大众消费时代已经来临，影视也是如同商品一样。大众的需求就是影视界人士的一个提供服务的关键构成，你想看的，想要的。就拍摄给你看，不管其原初的意义是什么。只要有利益的诱惑，那么就可以抛开精髓，赚钱。

　　第六：剧中台词过多流行语言——网络不该参杂

　　古典名著当中有经典语言，没有流行语言。如今，将流行语放入一个名著当中，确实有些令人感到不舒服。或许，听惯了“有木有”，突然听到了“有乎”感觉别扭。环境的改变决定着语言的变化方向以及程度，在《西游记》当中听到网络中雷人的词语，您会舒服吗？

　　翻拍的东西还是少一点比较好，要的是创新，而非模仿。